文：張淼
刊登於《號外》2014年8月號

「文藝在香港並不必然：它相對於一個專制的獨裁的政權來說太過自由；相對於一個凡事講錢、講經濟價值的地方，又顯得太過奢侈」，鄧小樺的喟歎，似乎反向點出了文藝的迷人。正是這種「太過自由」的獨立表達、「太過奢侈」的無用姿態，讓「我地」更加豐富、真誠、充滿可能性；也正是這樣的天真，在勉力對抗一個一元價值、一元審美的時代。

香港從來不缺乏好的文藝作品與勤懇耕耘的創作者，但是香港文藝空間逼仄是不爭的事實。逼仄的不止是物理空間。商業與政治壓力，同樣造成想像力的貧乏。「文藝如何復興我地」的疑問，就是在這樣「死亡與重生的歷史關口」浮現。幸而它不僅是疑問，也是實踐。文藝復興基金會在過去兩年持續地組織活動、舉辦論壇，聚合有想法和富于創作能量的文藝青年。而這些分享也部份呈現在7月結集出版的《文藝如何復興我地》中。

「我地」既指書⾯語中「我們的地方」，也包含粵語「我們」之意。《文藝如何復興我地》一書中，29位中港臺不同領域的創作者，用擲地有聲的文字，思考文藝如何復興「我們」，繼而復興「我地」。7月16日在香港書展的這場對談「文藝如何復興我地」，也在試圖梳理「文藝」與「我地」間的脈絡。

《「我地．人地」－－ 文藝復興2014 夏令營》第八組創作後記
撰文：阿三（第八組導師）

　　上回進夏令營，是文學營《字在山水》。當年三天兩夜，跟大專生、中學生共同書寫自然文學，如進仙境又頃刻重回人間，相處點滴至今仍記憶猶新。當時我笑稱，在八鄉鄉郊嘉道理中心的「禁室培育」的確令所有人心無旁鶩，專於文藝，集中思考創作，彼此關係也迅速建立。那就是夏令營的魔力。

　　去年因工作關係，我無法參與首屆文藝復興夏令營。今年於「我地」主題上加入「人地」概念再辦，我撥開工作終於有幸參與。夏令營總教人期待，但對我來說，焦慮多於興奮。文學或繪畫創作很多時是孤軍作戰，與人溝通與輕度合作不是沒有，但私人空間與獨享時間十分重要。因而，我老是覺得集體生活是場干擾個人節奏的災難。同時，講座、工作坊與活動一項接一項不能避免，從早到晚長時間操勞，及約定俗成熬夜聊天嬉鬧或Jamming，統統困擾我。我是個不能熬夜的人，一早跟組員說明。經歷《字在山水》訓練，今回我多了點心理準備，可是六日五夜的時間比我到外地旅行還長。多得組員體諒，我基本仍能保持每晚十二時前睡覺的習慣，凌晨時份種種事情與躁動，均與我無關。

　　《我地．人地》參與者不少人已有一定創作歷練，不是《字在山水》的中學生及大專生。我身為導師，責任不在於施教，而在於啟發與引導。參與者分影像、文字、音樂及視覺藝術四個類別，分組則以打散類別成員為原則，八人一組，四類別均有。記得文藝復興聯絡我時，開宗明義希望我給夏令營帶來多點視覺藝術元素。夏令營免不了總結大匯演，可是，一直從事繪畫與文學創作的我，說到底不能說熟悉舞台操作。所以，思前想後，以退為進把大匯演一事暫時放下。而我首天就給組員一個規定：「一天做一件創作」做好才想別的。

　　「我」、「人」、「地」、「我地」及「人地」是夏令營主題。嘉道理中心環境優美令人心曠神怡，對城市人來說是另類創作氛圍；因而，我外加「空間」（營地）這個主題。八位組員來自中、港、台，全都主動、聰敏、年輕、腦筋靈活又能言善辯，三兩下已把主題概念推展至不得不落手創作的地步。概念是抽象的，感覺是難以傳達的，如何通過不同物料具體而踏實地變成視覺物象，並與營地環境結合？那倒得深思熟慮。入營之前，得組長Joanne發動，大家已在電郵自我介紹，並討論準備物料一事。（而零食，當是另一討論重點。）他們準備東西其實是沒有方向的，如宣紙、布、毛筆、墨、身體彩繪、針線或小掛燈，所以我也準備了一些可塑性較高又容易處理的簡單物料，如粉筆及棉繩。地景藝術（Land Art）的本質以自然為先，人工為後，環保意識又重。所以，我又給他們兩項創作原則：不破壞原來環境，及離營時能還原本來狀態。離營前，另一導師黃靖問及組員有否視覺藝術創作經驗，他們八人裡只有兩人曾做過類似創作，而Rapper組員Simon及文字組的True說「沒有」的反應最大。